La imagen del miliciano muerto supuso una mirada heroica de la muerte en la Guerra Civil, una visión casi romántica. Supuso una gran revolución para el fotoperiodismo, porque se creía que era algo espontáneo, recogida justo en el momento oportuno. Según Robert Capa, seudónimo de Endro Friedmann, retrató en el Cerro Muriano a un anarquista en el mismo instante que le herían de muerte. El problema reside en la variedad de interpretaciones de cómo se hizo la fotografía, por eso se ha debatido muchísimo acerca de su veracidad. Actualmente, no se ha identificado al miliciano con toda seguridad, habiendo varios nombres que se barajan.
El templo blanco o Wat Rong Khun se encuentra en Tailandia y es una construcción aún proceso , desde 1998. El artista tailandés Chaloemchai Khositphiphat se esta gastando los ahorros y los años en este complejo al que le faltan 90 años para terminarse.
Las manos esculpidas a los pies del puente de entrada al templo simbolizan a las almas de los pecadores queriendo escapar del infierno.
En el interior se encuentran varios murales , el de un buda y un mural multiescénico en los que se ven la caida de las Torres Gemelas , unas zapatillas All Star o un embrión de Ciencia Ficción , aun sin terminar.
Está realizado en piedra blanca y cristal , simbolo de pureza y el poder de adivinación de Buda
Las cuevas de Mogao ( 莫高窟) son un conjunto de 492 templos situados cerca de la ciudad de Dunhuang, en la provincia de Gansu de la República Popular China. Se las conoce también como las cuevas de los mil Budas, las grutas de Mogao o las cuevas de Dunhuang. En el año 1987 fueron declaradas por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad.
Surgió alrededor del año 366 en la ruta de la seda , cuando se empezó a cavar cuevas en un precipicio como sabtuarios budistas. A lo largo de los años y las dinastian se cavaron más cuevas y dentro de ellas abarcan muchos estilos artisticos chinos y europeos. Se encuentran pinturas murales de todo tipo y reliquias de las cuales el sutra del diamante es el más antiguo documento impreso que se conoce.
La localización viene del monje budista Lo tsun , que vió un rayo de sol posarse sobre el acantilado y lo promocionó como lugar de pregrinaje.
La Venus del espejo es un cuadro de Velázquez (1599-1660), el pintor más destacado del Siglo de Oro español. Actualmente se encuentra en la National Gallery de Londres, donde se la exhibe como The Toilet of Venus o The Rokeby Venus. El sobrenombre «Rokeby» proviene de que durante todo el siglo XIX estaba en el Rokeby Hall de Yorkshire. Anteriormente perteneció a la Casa de Alba y a Godoy, época en la que seguramente se conservaba en el Palacio de Buenavista de Madrid.
El espejo es algo recurrente en Velázquez para jugar con el espacio y el espectador. La pincelada es suelta , con los contornos difuminados. Sabemos que Velázquez pintó varios desnudos femeninos , peo éste es el único que conservamos . En la época estaba mal visto pintar desnudos , solo se permitia de cierto modo si se trataba de alguna diosa o de la mitología (Venus). Las connotaciones de este cuadro son la de la belleza frente al amor.El color es el típico barroco , colores pardos y oscuros , solo la xortina con curvas dan un toque teatral a la imagen
El cantante Michael Jackson ha muerto el 25 de Junio de 2009 ha causa de una parada cardiorespiratoria en su mansión de Bell air . Todo lo que pueda decir de Michael Jackson está de más , pero no quiero dejar de decir , que para mi , uno de los mejores artistas del siglo XX. Con su muerte deja atrás tres hijos , una carrera plagada de exitos ( su disco Thriller es el disco más vendido en todo el mundo en la historia de la música ) , una excentrica trayectoria en cuanto a su personalidad ( abuso a menores , operaciones de estética ... ) y tambien una gran deuda economica a la que iva a intentar enfrentarse con la esperada gran gira que tenia prevista hacer el de Indiana.
Muchos dicen , que su éxito infantil con sus cuatro hermanos , The Jackson Five's , le atrofió la personalidad y se le subió la fama a la cabeza . Tambien Dicen que todas esas operaciones estéticas y esos blanqueos de piel eran porque renegaba de su raza . Tambien se dice que no queria crecer , que desde Neverland aspiraba a llegar a ser Peter Pan . Se le solía llamar Rey del Pop . Se le podía ver andar por la luna en la misma tierra y bailar con zombies ...
Pero lo que estoy realmente seguro es , que Michael Jackson no ha muerto ...
¿ Jack Nicholson o Heath Ledger ? No si será el personaje más agradecido del cine , pero lo que es cierto es , que el papel del Joker , ha sido representado , en sus dos apariciones en el cine de forma apoteósica . Las dos , la de Nicholson en 1989 y la de Heath Ledger en el 2008 han pasado a la historia del cine , por su calidad. Cuando me enteré de que Heath Ledger iva a ser Joker me dije a mi mismo , ¡ Este payaso va a hacer el ridiculo ! Como puede un actor , idolo de adolescentes , ni al menos acercarse al "dios" Nicholson. Pues bien , este hijodeputa lo consiguió. En 1989 , Batman venia , como para desprenderse de la imagen hortera de la serie de TV . Para eso , de la mano de Tim Burton ("el puto amo") obtuvo una atmosfera bizarra , rara , oscura , propia de él. Crecí con esa película y Batman se convirtió en mi heroe preferido. Muy diferente , llega Batman en el 2008 , con aires de superproducción de Hollywood , en una época en la que encarnar heroes de comic daba sus frutos . Encima , me ponen a "Casanova" de Joker . Pero dió la sorpresa , de que este chaval lo clavó , en una interpretación soberbia , mediatizada por su posterior muerte ,( antes de estrenarse la pelicula ) , que se debe tener muy en cuenta. En dos estéticas muy diferentes , han bordado el papel , uno desde un punto cómico y raro y otro desde otro punto más oscuro y paranoide. Para gustos los colores , pero ... ¿cual prefieres tu?
World Press Photo nació hace mas de 50 años como organización independiente sin animo de lucro. Es el más prestigioso concurso de fotografia , donde las más célebres fotografias que alguna vez podamos haber visto han salido.
Istantaneas impresionantes que han formado parte de nuestras vidas y aun hoy nos hacen extremecer , sonreir , admirar , odiar , conocer ... , ver lo que realmente es el mundo .
Tricicle lleva unos 30 años haciendonos reir con su mimo . En boca cerrada no entran moscas y este trio catalán lo tiene bien aprendido . Carles , Joan y Paco estan considerados una de las mejores y más importantes compañias del teatro mímico del mundo y es que gracias a su escasez de vocabulario se han difundido por muchos paises .
Desde que "Chicho" Ibañez Serrador , el director del mítico programa "un , dos , tres ... " le dió un espacio en él , han actuado en la clausura de los Juegos Olimpicos de Barcelona 92 , en la Exposición Universal de Sevilla y en multitud de grandes escenarios de todo el mundo. Tricicle busca en la vida cotidiana los temas de sus gag's , exagerando esto en forma de explosión surrealista .Si tubiera que expresar lo que me hacen disfrutar ...
Partiendo de la base de que la cultura es , o al menos debiera ser, la herramienta, la Aga Khan Trust for Culture ha iniciado una "campaña publicitaria" destinada a dar a conocer la riqueza cultural del mundo islámico. El medio empleado es una excepcional exposición itinerante que reúne alrededor de 180 piezas de los fondos de su colección: un compendio de objetos de procedencia muy dispar que abarca desde el s.VII al XIX y que precede a la inauguración del Museo Aga Khan prevista para 2011 en Toronto (Canadá). Un conjunto, ahora presente en el Caixaforum Madrid (España), que cuenta la historia del Islam desde un punto de vista distinto al habitual y que supone una oportunidad única para disfrutar de un arte que se prodiga poco en nuestras salas de exposiciones .
Prácticamente todas las dinastías históricas del mundo musulmán (Abbasí, Fatimí, Mogul, Safaví, etc.) se dan cita en la muestra acogida por el Caixaforum Madrid, mostrando así tanto "su homogeneidad cultural en el tiempo y el espacio" como la asimilación que a lo largo de los siglos ha realizado de otras regiones y tradiciones. Una "geografía del Islam" que desmiente, además, tópicos como la no existencia de un arte figurado; de esta manera, puede apreciarse toda una serie de objetos producidos dentro del ámbito civil, que da buena cuenta de la riqueza iconográfica, la calidad y el profuso detallismo de sus representaciones naturalistas. Cerámicas, pergaminos, marfiles o bronces, las piezas expuestas, en algunos casos ejemplares únicos, proceden de puntos del globo tan dispares como la Península Ibérica, China, Egipto, Mauritania o Irán. Un recorrido que, desde el Este al Oeste, recupera para la memoria la condición de gran potencia histórica del Islam y revitaliza la deuda cultural existente en Occidente con el mundo musulmán.
Samurai Champloo es una serie de animación japones ( anime ) . Transcurre en el Japón del periodo de Edo , pero eso si , con el hip-hop anacrónico de transfondo.
Esta serie de Shinichiro Watanabe narra la historia de Fuu , una chica de 15 años , que viaja a traves de Japón buscando al " Samurai que huele como los girasoles ". De guardaespaldas están Mugen , un samurai egocentrico , excentrico y violento , pero que en el fondo aprecia a sus compañeros , y Jin , otro samurai , pero esta vez disciplinado y reservado.
Como se sigue habitualmente en Japón , empezó siendo un Manga y se traslado al anime y posteriormente ha habido secuelas de videojuegos ,etc.
Su banda sonora es excelente . Introduce en un contexto historico contrario el fenómeno hiphop , rap , beatbox , breakdance , grafitti ... a través de Nujabes , un Dj japones.
Este film fué dirigido por Peter Weir , el tambien director del Club de los poetas muertos , en 1998 protagonizada por Jim Carrey y Ed Harris. ¿ Porqué esta pelicula y no otra ( que las hay ) ?. Esta pelicula tiene un argumento y un guión de los que se puede considerar perfectos. Cuenta la vida de Truman Burbank , un hombre idealizado , que vive en un pueblecito idealizado , en una cominidad idealizada , pero en realidad , era un niño no deseado que adopto una productora y desde toda su vida ha sido objeto de un reality show , que ha mostrado toda , toda su vida en televisión. Jim Carrey , que a mi , personalmente me ha gustado siempre mucho , hace un papel espectacular , no tiene desperdicio . Les invito a que la vean y me comenten que les ha parecido.
Aqui les dejo el link , para que la puedan ver online.
La banda de Manchester , Oasis , se creó a principios de los noventa por el vocalista Liam Gallagher, el guitarrista Paul Arthurs, el bajista Paul McGuigan y el baterista Tony McCarroll, Noel Gallagher se incorporó posteriormente como guitarrista y compositor principal.
Lyla
Oasis ha citado como sus principales influencias a The Beatles, The Rolling Stones, The Who, Queen, Sex Pistols y The Stone Roses. También han nombrado, en menor medida, a The Stooges, The Kinks, The Smiths y Neil Young. Gran cantidad de bandas han citado a Oasis como una de sus mayores influencias, entre ellas Arctic Monkeys, The Killers, The Coral y Kasabian.
Stand by me
Álbumes de estudio Definitely Maybe - (1994) (What's the Story) Morning Glory? - (1995) Be Here Now - (1997) Standing on the Shoulder of Giants - (2000) Heathen Chemistry - (2002) Don’t Believe The Truth - (2005) Dig Out Your Soul - (2008)
Érase una vez un pequeño niño perdido. Buscaba bajo las piedras y tras su sombra pero nunca se encontraba. Jugaba con las estrllas y susurraba a las nubes secretos que guardaba el viento. Preguntaba a las montañas más altas y a los viejos más viejos, pero nadie le daba respuesta
Un día saltaba de planeta en planeta recogiendo sueños cuando tropezó con una lata que sonaba a cascabel. La cojió y pulsó su cabeza y una gran llama de color lo inundó todo y ya el suelo no era suelo ni el cielo, cielo, todo era color, el color era todo. Lo miró y perdió su vista en él. El niño estaba maravillado. De repente un brillo le hizo cerrar los ojos, y cuando los abrió vió un pequeño niño frente a él, mirándole. - ¿Quién eres?- le preguntó. El pequeño niño sonrió y tocó su mano. - Soy tu sonrisa - dijo suavemente mientras se conventía en luz y se fundía con su brazo, con su hombro, con él. El pequeño niño perdido suspiró y miró arriba, sonrió y sintió al viento decirle algo bonito.
Desde aquel día el niño sigue saltando de planeta en planete cazando sueños y dando color a su camino, y de esta manera se refleja
se busca se encuentra. El niño de las pinturas , o tambien conocido por SEX , se encuentra entre la élite del graffiti mundial . Su estilo es inconfundible , con una percepción lírica del mural , en los cuales mete un profindo mensaje social y de inconformismo ("el mundo está oscuro ilumina tu parte" , mensaje en el graffiti de la escuela de arte León Ortega , Huelva ). Para mi , uno de mis artistas favoritos , y que tuve el placer de conocer en persona , muy persona que es. Desde Granada , Sex.
Hoy , 12 de Mayo de 2009 muere Antonio Vega , miembro del grupo de los 80 Nacha Pop . Este madrileño de 51 años tenia un don para crear imagenes de forma que pareciera el Lorca de la " Movida madrileña ".
"Su música que todavía hoy, un día cualquiera, no sabemos qué hora es, pero se acuesta a nuestro lado sin saber por qué"
Antonio Vega , "ese chico triste y solitario" , nos deja la canción de la niña de los cabellos dorados ,( " la chica de ayer " ) y para mi su mejor canción y una de mis favoritas , " lucha de gigantes ".
El Ukiyo-e es " La estampa japonesa " , el origen del estilo y la filosofia del Manga. El Ukiyo-e es xilografía ( grabados en madera ) , que representan , genéricamente paisajes del Japón y escenas de Kabuki (Teatro).
Este arte se desarrolla entre los siglos XVII y XX , en el auge de la ciudad de Edo ( actual Tokyo ) y el periodo Meiji (1912 ) , en la apertura de Japón a lo occidental.
Ya que se podian producir de forma masiva . se convirtió en una forma popular de arte . Se representaban escenas de la vida cotidiana , asi como cortesanas , grandes luchadores de Sumo o actores importantes de Kabuki.
Tambien habia otra variedad del Ukiyo-e , llamada Shunga , y consistia en mostrar escenas de sexo explicitas. " Shunga " significa literalmente , " escenas de primavera ".
Descaradamente , si ésto no es el antecesor de la estética Manga , ¿ Qué lo es ?
Blu , tras su impactante " Muto " , nos trae esta nueva nimación con una tecnica parecida , per esta vez en pizarras escolares. El resultado es excelente y emocionante , pero conserva esa esencia y ese estilo blu , que tanto les caracteriza.
Es una escritura, que nació en Brasil, los orígenes data de los años 60, en firmas de protesta o simplemente como propaganda o de revolución contra una dictadura, mas tarde con la llegada del Punk en los 80 las letras empezaron a evolucionar, y ya usaban los pixadores (Nombre que se le da a la gente que hace letras de este estilo), poco a poco se fue formando en todo brasil, adquiriendo un mismo carácter, pero con diferentes estilos.
Lo extravagante del estilo de las letras del Pixaçao son sus angulos tan cerrados y su forma alargada. Esta estética se ha desarrolado a lo largo de los años debido al uso del rodillode una forma más rápida , pero a la vez grandes y legibles.
Dependiendo de la altura , así es el "valor" del pixaçao , a veces llegan a alturas impensables , escalando edificios o haciendo autenticas torres humanas.
Persépolis es el cómic autobiografico de la iraní Marjane Satrapi. Muestra la transición del reinado del sha de Persia ( Una sociedad más occidental ) a la Republica Islamica de Irán en los ojos de una niña de 10 años. Persépolis ha sido un exito de ventas , premio y reconocimiento .
El dibujo de Marjane Satrapi muestra un estilo infantil , propio de la visión de una niña de diez años. Pero aún asi , no deja de ser un atractivísimo BD .
Pintor checo , uno de los máximos exponentes del Art Nouveau. Mucha se convirtió en pintura , carteles , ilustraciones , joyas , empapelados ... Introducia a mujeres hermosas y jovenes , rodeadas de una trama "barroca" de ornamentción floral ( propia del Modernismo ).
El vienes es el mayor exponente de la pintura modernista . Perteneció a la burguesía austrohungara y de ahi provienen la mayoria de sus modelos ( aunque tambien tenia a prostitutas como musas ) . De esas modelos saca el erotismo , la sexualidad de multitud de formas.
El retrato de Adele Bloch-Bauer I se ha convertido en el segundo cuadro más caro del mundo , ya que fue adquirido por 135 millones de dolares por Ronald Lauder para la Neue Galerie.
Sin palabras ... Desde Buenos Aires nos llega esta animación , hecha con la tecnica del Stop Motion , el fotograma a fotograma . Cada fotograma un graffiti , muy bueno !!!
Hayao Miyazaki es mayor genio de la animación desde Walt Disney . Todos recordamos a Marco o Heidi , y es que Miyazaki colaboró en su producción . Más tarde conoceria a Takahata , con el que abriria los prestigiosos estudios Ghibli. Alguna de sus films más importantes son :
Nauicaa el valle del viento. Laputa , el castillo en el cielo Mi vecino Totoro El viaje de Chihiro El castillo ambulante Ponyo del acantilado( recien estrenada )
Miyazaki muestra un giño a lo occidental , debido a que creció en el Japón derrotado de la II Guerra Mundial. En sus peliculas se un caracter antibélico y aborda temas como la responsabilidad o la naturaleza . Miyazaki añade tomas aereas espectaculares . El viaje de Chihiro recibió el oso de oro en la Berlinale de 2002 y fué galardonada como oscar a mejor film de animación
( Mononoke Hime ) o La princesa Mononoke . Ambientada en el Japón Medieval se centra en la lucha de los espiritus guardianes del bosque y loshumanos que necesitan sus recursos . La historia es protagonizada por el forastero "Ashitaka" y una guerrera "salvaje" llamada "San". Aqui os la dejo para que juzgueis vosotros mismos.
¿ Quién es Banksy ? Pues no lo se. Pero ni lo se yo , ni la inmensa mayoria de los humanos , ya que su identidad es una incognita. Es el más popular artista callejero del momento . Se le ha tachado de vandalista pero lo que es cierto es que en sus obras plasma una sátira antisistema muy lograda. Banksy ha expuesto en grandes museos como puede ser el MOMA , pero de una forma un poco ... " a su estilo ".
"Imagina una ciudad en la que el graffiti no es ilegal, una ciudad en la que todo el mundo puede pintar donde quiera. Donde cada calle está inundada con millones de colores y pequeñas frases. Donde esperar el autobús nunca ha sido aburrido. Una ciudad viva que pertenece a todos, no solo al estado y a los dueños de grandes negocios. Imagina una ciudad así y no te acerques demasiado a la pared, está recién pintada.”
Esta obra " El amante desnudo " se encuentra en una fachada de una clínica de enfermedades sexuales en Bristol ( Inglaterra ). Tras la petición popular , las autoridades han decidido no borrarla.
Banksy también trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV, y vende cuadros hasta por 25.000 libras en circuitos comerciales o en la galería de su agente, Steve Lazarides. Un juego de obras de Banksy se vendió en la casa de subastas Sotheby’s por 50.400 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de vendido por otros artistas y activistas.
